《色彩艺术》[瑞士] 约翰内斯•伊顿【文字版_PDF电子书_】
书名:色彩艺术 作者:[瑞士]约翰内斯•伊顿 出版社:上海文艺出版社 译者:杜定宇 出版日期:2023-5 页数:164 ISBN:9787532182879 |
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内容简介:
作者是已故瑞士画家、雕刻家、有名的美食理论家和艺术教育家,毕生丛书色彩学研究。艺术理论。作者从主观感受和客观原理两个方面来研究色彩和介绍色彩规律,并用近200幅图进行阐述,选用的28幅彩色图版提供了从中世纪早期到20世纪西方绘画各个时代的经典作品,并附有对每幅图的精辟分析,说明画家的用色经验及如何在创作中将色彩作为重要的表现手段。伊顿对色彩理论的见解为艺术教育领域和设计领域设定了标准,这一见解与标准集中体现在《色彩艺术》这部经典着作中。 这本书已被后人以许多文本和语言传播到全世界,可供所有美术工作者、艺术工作者、设计工作者等及对色彩感兴趣的爱好者作为参考指南。
作者简介:
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目 录:
致中国读者 V
序——色彩史概述 1
色彩物理学 9
色彩实体与色彩效果 11
色彩的协调 13
主观色调 17
色彩设计理论 25
十二种色相色轮 27
七种色彩对比 31
色相对比 33
明暗对比 43
冷暖对比 59
补色对比 73
同时对比 81
色度对比 91
面积对比 99
色彩调和 105
色彩球体与色彩星状 109
色彩和谐与变化 113
形状与色彩 117
色彩的空间效果 119
色彩印象理论 123
色彩表现理论 131
构图 147
后记 153
译后记 155
本书作者伊顿简介 156
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摘要:本文详细阐述了《色彩艺术》[瑞士] 约翰内斯•伊顿【文字版_PDF电子书】_设计艺术 这本书的内容。首先介绍了这本书的概况,然后从四个方面对其进行了详细阐述。分别从色彩的理论、色彩的运用、色彩在艺术中的表现以及色彩的心理效应四个方面进行了探讨。最后对全文进行了总结归纳。
1、色彩的理论
《色彩艺术》这本书首先介绍了色彩的基本理论,包括色相、亮度和饱和度等概念。然后详细讲解了不同颜色的特性和相互关系,以及色彩的分类和色彩搭配的原则。通过这些理论知识的学习,读者可以更好地理解色彩的本质和运用。
2、色彩的运用
接下来,《色彩艺术》从色彩的运用角度出发,讲解了色彩在不同艺术领域的应用。涵盖了绘画、平面设计、室内设计、服装设计等多个领域,对每个领域都进行了深入的剖析。通过具体的案例和实践技巧,读者可以学习到如何运用色彩来创造出丰富多样的艺术效果。
3、色彩在艺术中的表现
色彩在艺术中的表现是《色彩艺术》的重要内容之一。作者通过对各种艺术形式的分析和解读,展示了色彩在绘画、摄影、雕塑等艺术形式中的独特魅力。读者可以通过欣赏这些艺术作品,感受到色彩对于艺术创作的重要性和影响。
4、色彩的心理效应
最后,《色彩艺术》还介绍了色彩的心理效应,即不同颜色对人们情绪和心理状态的影响。通过对色彩心理学的研究,读者可以了解到不同颜色所代表的情感和意义,从而在自己的设计和艺术创作中有意识地运用特定的色彩来引发观众的情绪共鸣。
总结:
通过阅读《色彩艺术》这本书,我们可以深入了解色彩的理论、运用、艺术表现和心理效应。这本书不仅提供了丰富的理论知识,还通过实例和案例分析帮助读者更好地应用色彩于各个艺术领域。对于爱好艺术和设计的人来说,这本书是一部难得的宝藏。
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