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《中华大IP：互联网时代传统戏曲的新生与反思》张跃【文字版_PDF电子书_】

内容简介：

《中华大IP：互联网时代传统戏曲的新生与反思》是一本探讨互联网+时代背景下，如何对传统戏曲进行有效保护和较好传承的论文集。书中收录了中央戏剧学院麻国钧教授、国家一级导演刘翼、北京师范大学张燕教授、中国戏曲学院胡娜博士等专家学者的二十篇优秀论文。

《中华大IP：互联网时代传统戏曲的新生与反思》分为四部分：第一部分，传统戏曲遭遇互联网+时代 ;第二部分，跨文化与跨媒体：互联网+时代的戏曲传播新趋向 ;第三部分，互联网+背景下地方戏曲的发展;第四部分互联网+时代的戏曲教育。

《中华大IP：互联网时代传统戏曲的新生与反思》从宏观层面探讨了传统戏曲所面临的生存困境，也对黄梅戏、豫剧、川剧等剧种的保护和传承进行了分别研究。

作者简介：

张跃，研究馆员，现任四川省艺术研究院院长、四川省非物质文化遗产保护协会副会长、国家核心期刊《四川戏剧》社长;担任七项国家、省级科研课题组组长及项目负责人，出版文化艺术类专着七部，担任主编及多部教材的策划、撰写工作，获得国家专利五项。

刘翼，国家一级导演，1985年考入上海戏剧学院导演系，1989年毕业分配到峨眉电影制片厂从事导演工作，2003年作为人才引进调入成都理工大学，现为传播科学与艺术学院院长，硕士生导师。

创作了34部电影、电视剧作品，其作品11次荣获“飞天奖”“金鹰奖”“五个一工程奖”等国家和省部级奖项。

教学及研究发展方向：表导演艺术创作、视昕艺术传播。

目  录：

启幕

全息性的“前世今生”——论中国戏曲和互联网的共同思维模式

唱传

“互联网+”语境下戏曲传播的意识变化

从“互联网+戏曲”到“互联网+戏曲动漫”——现代性与戏曲大众化传播问题探析

手机微传播：移动互联网时代戏曲传播的三个路径

戏曲视频：作为“互联网+传统戏曲”之发展新路径之一

如何让青年人接触传统艺术

念旧

传统戏曲——历史与当下语境下的解读与坚守

当下戏曲电影的生存困境与发展路径——以港电影史上黄梅调电影热潮为参照/

互联网时代的戏曲文化安全

做为

IP与戏曲创作——从第十一届中国艺术节参评地方戏谈起

戏曲的旅行——全球化语境下跨文化戏剧的状态

川剧海外传播之现状与趋势——以四川省川剧院为例

川剧现代传播与新媒体利用调查

“互联网+”背景下四川灯戏与乡村旅游错位发展研究

打造

吸引观众是戏曲创作的依归——从粤剧《璎珞传》谈戏曲创作的现代转型

“大数据”与“IP品牌转化”—一超级内容时代背景下川北灯戏发展策略论析

“互联网+”背景下传统戏曲的传承与发展的思考

“互联网+”背景下对戏曲数字化发展的思考

“互联网+”背景下川f剧的保护与传承

移动互联网背景下川剧教育创新发展策略

“一字诗”魂张伯行——新编廉政历史剧《张伯行》导演阐述

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传统戏曲 互联网+ 中华大IP

摘要：在互联网时代，传统戏曲面临着新生与反思的双重挑战。本文以张跃的《中华大IP：互联网时代传统戏曲的新生与反思》为切入点，从戏曲IP化、互联网传播、文化传承与创新以及产业融合发展四个方面，对传统戏曲在新时代的发展进行深入探讨。

1、戏曲IP化

在互联网时代，戏曲IP化成为传统戏曲发展的重要趋势。通过将戏曲元素融入现代流行文化，打造具有时代特色的戏曲IP，可以吸引更多年轻观众。例如，将经典剧目改编成网络剧、动漫、游戏等形式，让传统戏曲在年轻一代中传播。

同时，戏曲IP化也有助于提升戏曲产业的商业价值。通过开发周边产品、举办主题活动等方式，将戏曲文化转化为经济效益，为戏曲传承与发展提供资金支持。

然而，在戏曲IP化过程中，如何保持戏曲的原汁原味，避免过度商业化和娱乐化，成为亟待解决的问题。

2、互联网传播

互联网为传统戏曲的传播提供了新的平台。通过直播、短视频、社交媒体等渠道，戏曲可以跨越地域限制，实现全球传播。例如，一些戏曲团体在抖音、快手等平台上开设账号，定期发布戏曲表演视频，吸引了大量粉丝。

此外，互联网平台也为戏曲爱好者提供了交流互动的机会。观众可以在评论区留言、分享心得，形成良好的戏曲文化氛围。

然而，互联网传播也带来了一些问题，如版权纠纷、低俗内容等，需要加强监管和引导。

3、文化传承与创新

在互联网时代，传统戏曲的传承与创新成为关键。一方面，要注重传承经典剧目和表演技艺，让传统戏曲在新时代焕发活力。另一方面，要勇于创新，将现代元素融入戏曲创作，满足观众多元化需求。

例如，一些戏曲团体尝试将现代舞、摇滚等元素融入传统戏曲，创造出独具特色的现代戏曲作品。

此外，还可以通过举办戏曲培训班、开展戏曲进校园等活动，培养新一代戏曲人才，为戏曲传承注入新鲜血液。

4、产业融合发展

传统戏曲与互联网、旅游、影视等产业的融合发展，有助于提升戏曲产业的整体竞争力。例如，将戏曲元素融入旅游线路，打造戏曲主题景区；将戏曲改编成电影、电视剧，拓展戏曲产业链。

此外，还可以通过跨界合作，将戏曲与其他文化、艺术形式相结合，创造出更多具有时代特色的戏曲作品。

然而，在产业融合发展过程中，要注重保护传统戏曲的纯粹性，避免过度商业化。

总结：

在互联网时代，传统戏曲面临着新生与反思的双重挑战。通过戏曲IP化、互联网传播、文化传承与创新以及产业融合发展，传统戏曲有望在新时代焕发新的活力。然而，在这个过程中，要注重保护传统戏曲的纯粹性，避免过度商业化和娱乐化。

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